Hermès, maison emblématique du luxe français, incarne depuis 1837 l’excellence artisanale et l’élégance intemporelle. Parmi ses créations, les carrés de soie, lancés en 1937, sont des œuvres d’art portables, symboles du raffinement et du savoir-faire unique de la maison. Fabriqués principalement dans la région lyonnaise, ces foulards incarnent un mariage parfait entre créativité artistique, techniques traditionnelles et innovation. Ce guide plonge dans les secrets de fabrication des carrés Hermès, explore les étapes artisanales minutieuses et célèbre l’héritage d’un savoir-faire qui fait rayonner le luxe à la française en 2025.
L’Héritage des Carrés Hermès : Une Icône Depuis 1937
Le carré Hermès, créé sous l’impulsion de Robert Dumas, membre de la famille Hermès, a révolutionné l’univers des accessoires de luxe. Mesurant 90 x 90 cm dans sa forme classique, ce foulard en twill de soie est devenu un emblème du chic français, porté autour du cou, sur la tête ou comme accessoire de sac. En 2025, la maison propose environ 40 nouveaux motifs par an, ajoutant à une collection de 3 000 dessins dans sa “carréothèque”, selon ELLE.be. Chaque carré raconte une histoire, inspirée par l’art, la nature, l’histoire ou des collaborations avec des artistes renommés.
Hermès reste fidèle à son engagement pour l’artisanat, avec des ateliers français, principalement à Bussières et Pierre-Bénite dans la région lyonnaise, où des artisans perpétuent des techniques séculaires tout en intégrant des innovations comme l’impression double-face. En 2025, les carrés Hermès, prisés par les collectionneurs, se vendent entre 400 et 1 000 € dans les boutiques emblématiques, comme celle du 24 Faubourg Saint-Honoré à Paris, et sont considérés comme des investissements de luxe.
Les Secrets de Fabrication : Un Artisanat d’Exception
La création d’un carré Hermès est un processus complexe qui peut prendre jusqu’à deux ans et nécessite environ 500 heures de travail par motif, selon luxe.net. Chaque étape, de l’inspiration artistique à la finition manuelle, reflète l’exigence de qualité et l’attention au détail qui définissent Hermès. Voici les étapes clés du processus, réalisées dans les ateliers français, principalement dans la région lyonnaise, berceau de la soierie.
1. L’Inspiration et la Création Artistique
Tout commence par une idée. Hermès collabore avec des artistes, comme Virginie Jamin ou Elias Kafouros, pour concevoir des motifs uniques. Les thèmes s’inspirent souvent de la nature (Jungle Love de Robert Dallet), de la mythologie (La Promenade de Platon d’Annie Faivre) ou de l’imaginaire contemporain (Rêverie Celeste de Hiroshi Sugimoto en 2025). Les dessinateurs passent des mois à peaufiner leurs créations, souvent à la main ou à l’aquarelle, pour capturer l’essence du motif. Cécile Pesce, directrice de création de la soie féminine, souligne l’importance de ces collaborations pour enrichir l’héritage artistique de la maison.
Détail clé : Chaque motif est décomposé en jusqu’à 48 couleurs, utilisant un nuancier de 75 000 teintes, selon dressingmentvotre.com.
2. La Préparation des Couleurs et des Calques
Une fois le dessin finalisé, les artisans d’Hermès transforment l’esquisse en un motif imprimable. À l’atelier de Bussières, des préparateurs comme Aurore Padey décomposent chaque couleur en un calque distinct, une étape cruciale expliquée par Suzanne Servagent des entreprises Gandit mediaclip.ina.fr. Chaque calque correspond à une couleur spécifique, gravée sur un cadre de sérigraphie. Cette technique, appelée impression au cadre, permet une précision inégalée dans la restitution des teintes vibrantes et des détails complexes.
Durée : Cette étape peut prendre trois à quatre mois, selon Pierre Favet, responsable de l’impression des étoffes.
3. Le Tissage de la Soie
La soie, provenant de fournisseurs rigoureusement sélectionnés, est tissée en twill, un tissu robuste et fluide qui garantit douceur et durabilité. À l’atelier de Bussières, dirigé par des experts comme José Lopez, chaque rouleau de soie est inspecté pour détecter le moindre défaut avant l’impression. La soie Hermès, reconnue pour sa qualité exceptionnelle, est tissée dans des ateliers partenaires comme ceux de Perrin du Grand-Lemps, où l’embobinage et le tissage sont réalisés avec une précision artisanale.
Caractéristique : Le twill de soie permet une impression nette et peut être lavé, surteint ou brodé, offrant une polyvalence unique.
4. L’Impression au Cadre
L’impression des carrés se fait par sérigraphie manuelle, une technique où chaque couleur est appliquée séparément à l’aide d’un cadre. À l’atelier de Pierre-Bénite, des artisans superposent les cadres (jusqu’à 48 pour un seul motif) pour créer le dessin final. Kamel Hamadou, responsable de la communication HTH, explique que cette méthode de pochoirs successifs garantit des couleurs éclatantes et durables. Chaque carré est imprimé avec une précision chirurgicale, fixant les teintes pour qu’elles résistent au temps.
Innovation 2025 : L’impression double-face, introduite en 2020 sous l’impulsion de Cécile Pesce, permet de créer des carrés réversibles, comme Les Épaulettes de Gala, offrant deux motifs distincts sur un même foulard.
5. L’Ennoblissement et la Finition
Après l’impression, les carrés passent par l’ennoblissement, un processus qui fixe les couleurs et donne à la soie sa douceur caractéristique. Les ourlets sont ensuite roulottés à la main, une étape méticuleuse réalisée par des couturières expérimentées, garantissant une finition élégante. Enfin, un contrôle qualité rigoureux, supervisé par des experts comme Laurence Arnold, assure que chaque carré répond aux standards d’excellence d’Hermès.
Temps : Le roulottage et les finitions prennent environ 10 heures par carré, selon dressingmentvotre.com.
6. Initiatives Durables : Les “Bains de Jouvence”
Hermès s’engage pour la durabilité avec des initiatives comme les HermesMatic, des laveries itinérantes lancées en 2016 qui permettent de surteindre les carrés pour leur donner une seconde vie. Ces machines, utilisant des teintures écologiques, transforment les foulards en nuances vibrantes comme le rose fuchsia ou le bleu denim, après un processus de 48 heures luxe.net. En 2025, ces services sont disponibles dans les boutiques parisiennes, comme celle du Faubourg Saint-Honoré, renforçant l’engagement de la maison pour un luxe responsable.
Les Ateliers Lyonnais : Berceau de la Soierie Hermès
La région lyonnaise, avec son histoire séculaire de production de soie, est le cœur de la fabrication des carrés Hermès. Les ateliers de Bussières et Pierre-Bénite, regroupés sous la holding textile Hermès (HTH), emploient environ 300 artisans spécialisés. Ces sites, modernisés en 2025, intègrent des technologies éco-responsables, comme des systèmes de recyclage de l’eau pour l’impression, tout en préservant les techniques artisanales.
- Bussières : Dédié au tissage et à la préparation des calques, cet atelier produit la matière première des carrés, avec un contrôle qualité strict.
- Pierre-Bénite : Spécialisé dans l’impression et l’ennoblissement, ce site excelle dans la sérigraphie manuelle, garantissant des couleurs éclatantes.
- Ateliers partenaires : Des fournisseurs comme Arnaud-Savy et Perrin collaborent pour le tissage et la finition, assurant une production 100 % française.
En 2025, Hermès renforce ses activités lyonnaises avec un nouveau centre de production, augmentant la capacité de fabrication tout en maintenant l’excellence artisanale ELLE.be.
L’Impact Culturel et Économique
Un Symbole du Luxe Français
Les carrés Hermès, avec des motifs comme Brides de Gala (Hugo Grygkar) ou Chevaloscope (Elias Kafouros), sont des objets de désir qui transcendent la mode. Ils incarnent une transmission culturelle, souvent passés de génération en génération, comme le souligne Cécile Pesce, qui évoque les histoires personnelles attachées à chaque foulard. Les expositions, comme La Ronde des Carrés Hermès à Strasbourg, célèbrent cet héritage, attirant des milliers de visiteurs.
Un Moteur Économique
Le segment des carrés Hermès contribue de manière significative à l’économie du luxe français. En 2025, Hermès génère environ 10 milliards d’euros de revenus, dont une part importante provient de la soie, selon Bain & Company. Les ateliers lyonnais soutiennent des centaines d’emplois locaux, tandis que les boutiques parisiennes, comme celle du 24 Faubourg Saint-Honoré, attirent 30 % de clients internationaux, stimulant le tourisme de luxe.
Où Découvrir les Carrés Hermès à Paris
- 24 Faubourg Saint-Honoré : La boutique emblématique propose une sélection complète de carrés, y compris les éditions limitées 2025 comme Rêverie Celeste et Carrousel Enchanté yba.fr. Ouvert du lundi au samedi, 10h30-18h30.
- HermesMatic : Service de surteinture disponible sur rendez-vous pour personnaliser vos carrés.
- Ventes aux enchères : Des maisons comme Christie’s ou Sotheby’s à Paris proposent des carrés vintage, avec des estimations de 80 à 300 € pour les pièces rares parissecret.com.
- Expositions : Suivez Luxepark.fr pour les événements Hermès, comme les expositions de la carréothèque.
Conseil pratique : Réservez une consultation personnalisée au Faubourg Saint-Honoré pour découvrir les nouveautés ou séjournez au Ritz Paris pour une expérience de luxe près de la boutique.
Questions Fréquentes sur les Carrés Hermès
- Quand les carrés Hermès ont-ils été créés ?
En 1937, par Robert Dumas, marquant le début d’une icône du luxe. - Où sont fabriqués les carrés ?
Principalement dans les ateliers de Bussières et Pierre-Bénite, près de Lyon. - Combien de temps faut-il pour créer un carré ?
Jusqu’à deux ans, avec 500 heures de travail par motif. - Quels sont les motifs phares en 2025 ?
Rêverie Celeste, Carrousel Enchanté, et Épopée Galactique, en éditions limitées. - Les carrés sont-ils durables ?
Oui, avec des initiatives comme HermesMatic et des teintures éco-responsables. - Où acheter des carrés à Paris ?
Au 24 Faubourg Saint-Honoré, chez Carré Society, ou via des ventes aux enchères. - Quel est le prix d’un carré ?
Entre 400 et 1 000 €, selon le modèle et l’édition.
Conclusion : Les Carrés Hermès, un Art Intemporel
Les carrés de soie Hermès, nés en 1937, incarnent l’essence du luxe à la française, mêlant artisanat d’exception, créativité et durabilité. Des ateliers lyonnais aux boutiques parisiennes, chaque foulard est une œuvre d’art, fruit d’un savoir-faire méticuleux et d’une passion pour l’excellence. Pour découvrir ces créations et plonger dans l’univers d’Hermès, visitez le 24 Faubourg Saint-Honoré ou suivez Luxepark.fr pour les dernières nouveautés de la maison.